Dorasia IppolitoDa qualche mese, camminando lungo via Melchiorre Gioia, a Milano, alzando lo sguardo ci si ritrova davanti a un’immagine familiare. Il volto è quello di Ornella Vanoni, protagonista di Flashback, il murale monumentale realizzato dall’artista statunitense Hank Willis Thomas, conosciuto per opere come The Embrace, un’imponente scultura in bronzo.
A colpire, dell’opera milanese, non solo è la scala dell’opera, ma anche il significato di un ritratto che porta nello spazio urbano una figura appartenente alla memoria culturale italiana.
A questo punto il confronto con la Pop Art viene quasi spontaneo: Andy Warhol aveva trasformato i volti delle celebrità in immagini iconiche, interrogando il rapporto tra identità, riproduzione e cultura di massa. Certo, Flashback non cita direttamente la Pop Art, ma invita a riflettere su questo passaggio. Quando il volto di un’artista supera i confini della sua disciplina e diventa immediatamente riconoscibile, il ritratto non riguarda più soltanto quella persona, ma rientra in un immaginario collettivo.
Quando la musica incontra la cultura visiva
Pur essendo una delle voci più importanti della musica italiana, il percorso artistico di Ornella Vanoni inizia al Piccolo Teatro di Milano sotto la guida di Giorgio Strehler, un’esperienza che ha lasciato un’impronta profonda sul suo modo di stare in scena. Più che interpretare una canzone, ha sempre dato l’impressione di abitare uno spazio, costruendo una presenza fatta di gesti misurati, pause e sguardi: una qualità che ha reso la sua immagine subito identificabile
Inoltre, album come La voglia la pazzia l’incoscienza l’allegria testimoniano un periodo in cui il disco era anche un oggetto artistico, uno spazio di sperimentazione capace di mettere in dialogo fotografia, grafica e musica. Il rapporto di Vanoni con le arti visive passava anche attraverso le persone che frequentava: tra le sue amicizie c’era lo scultore Arnaldo Pomodoro, un legame che racconta molto riguardo la sua sensibilità artistica, che si inseriva in un contesto più ampio, fatto di incontri, affinità e linguaggi diversi.
L’arte di diventare immagine
Ci sono figure che, con il passare del tempo, finiscono per diventare esse stesse un’immagine.
Il murale di 850 metri quadrati di via Melchiorre Gioia non si limita a ritrarre una cantante amata da generazioni diverse, ma restituisce alla città una delle sue icone culturali più emblematiche. Milano, che ha accompagnato l’intero percorso artistico della cantante, la riaccoglie oggi all’interno del proprio paesaggio visivo. È forse questo il motivo per cui Flashback funziona: l’opera non aggiunge un nuovo capitolo alla storia di Ornella Vanoni, ma rende visibile ciò che esiste da decenni.
Accanto a una voce inconfondibile, Ornella Vanoni ha saputo costruire un’immagine di sé altrettanto unica, capace di attraversare la fotografia, il teatro, la grafica discografica e oggi perfino la street art, reinventandosi continuamente senza mai perdere la propria identità. Questa è un’attitudine che non solo ha generato durante la sua carriera nuove rappresentazioni, ma che l’ha anche resa, oltre che una grande cantante, una vera icona visiva della cultura italiana.
Questo articolo fa parte della newsletter n. 65 – Novembre 2026 di Frammenti Rivista, riservata agli abbonati al FR Club. Leggi gli altri articoli di questo numero:
- La voglia, la pazzia, l’incoscienza, l’allegria di Onella Vanoni di S. Votano
- La voce come corpo del desiderio nella musica di Ornella Vanoni di A. D’Eri Viesti
- Ornella Vanoni e le canzoni della mala: un falso d’autore di F. Carpenedo
- Ornella Vanoni: tra street art, vinili e arte del ritratto di D. Ippolito
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